Por qué todo artista necesita un sistema de negocio (aunque sólo sea creativo)

Seamos sinceros: cuando oyes "sistemas empresariales" y "artista" en la misma frase, puede que te acobardes un poco. Quizá pienses: "Me hice artista para escapar de las hojas de cálculo y las tareas administrativas, no para abrazarlas". Si te suena, no eres el único. Pero, ¿y si te dijera que los sistemas empresariales adecuados pueden potenciar tu creatividad en lugar de sofocarla?

A veces, las lecciones más poderosas provienen de los momentos más devastadores. Cuando la madre de John, una artista consagrada, perdió años de documentación de su carrera en un accidente de disco duro, no sólo desaparecieron archivos. Eran pruebas de exposiciones, registros de ventas, información de contacto de coleccionistas y toda la huella digital de su trayectoria artística.

Ese momento de pérdida desencadenó la creación de Artwork Archive, pero lo más importante es que puso de relieve una verdad que muchos artistas aprenden por las malas: tu carrera artística es tan fuerte como los sistemas que la apoyan.

Existe la idea romántica de que los artistas "de verdad" no deberían preocuparse por los asuntos empresariales, que centrarse en la organización merma de algún modo la autenticidad artística. Pero esto es lo que la investigación y los artistas de éxito nos dicen: la estructura no limita la creatividad, sino que la libera.

Cuando buscas constantemente ese cuadro de 2019, te esfuerzas por recordar los datos de contacto de un coleccionista o intentas reconstruir tu historial de exposiciones para solicitar una subvención, no estás siendo creativo. Estás estresado, frustrado e ineficiente.

Piénsalo de este modo: cuando tu estudio está organizado, pasas más tiempo creando y menos buscando material. El mismo principio se aplica a todo tu negocio artístico. Esto es lo que una buena organización puede hacer por tu proceso creativo:

Reduce la carga mental: Cuando sabes exactamente dónde está todo -tanto física como digitalmente- tu mente queda libre para centrarse en lo que más importa: tu arte.

Aumenta las oportunidades: Esa convocatoria de última hora para una exposición se hace posible cuando puedes acceder rápidamente a imágenes de alta calidad, declaraciones de artistas y tu CV. La organización convierte el "Ojalá pudiera presentarme" en "Solicitud enviada".

Aumenta la confianza: Nada mata más la confianza creativa que sentirse poco profesional o poco preparado. Cuando dispones de sistemas, te enfrentas a las oportunidades con confianza y no con ansiedad.

Ahorra tiempo para el arte: Las horas que pasas buscando información, recreando documentos perdidos o intentando recordar detalles podrías dedicarlas en cambio a tu estudio.

Hablemos de números por un momento. Si no encuentra la información de ese coleccionista, pierde una venta potencial. Si se te pasa el plazo de una exposición porque no has podido reunir rápidamente el material, pierdes exposición. Cuando no puedes hacer un seguimiento adecuado de tus gastos, pierdes dinero a la hora de pagar impuestos.

Pero más allá de los costes financieros, hay algo aún más valioso en juego: tu impulso creativo. Cada vez que tienes que dejar de crear para buscar información o recrear algo que has perdido, estás rompiendo el flujo que hace posible el gran arte.

Esto es lo que entienden los artistas de éxito: tratar tu arte como un negocio no te hace menos artista, sino más exitoso. Cuando tienes sistemas para catalogar tu trabajo, gestionar contactos, hacer un seguimiento de las ventas y organizar las oportunidades, no sólo tienes una "mentalidad empresarial". Estás siendo estratégico en tu carrera creativa.

Como dijo recientemente un artista: "La estructura de las tareas de mi empresa me mantiene centrado y me proporciona un marco que respalda mi libertad creativa". Esa es la paradoja de la organización: te da libertad para ser más creativo, no menos.

Tanto si acabas de empezar como si llevas décadas creando, nunca es demasiado tarde (o demasiado pronto) para organizarse. Tu arte merece sistemas profesionales que apoyen su crecimiento. Tu visión creativa merece el tiempo y el espacio mental que proporciona una buena organización.

Y esto es lo bonito: no tienes que resolverlo todo solo.

¿Está listo para transformar su práctica artística?

El 30 de julio, collaboARTive organiza un taller que podría revolucionar tu forma de enfocar tu carrera artística. "Del estudio al éxito: Organizar el aspecto empresarial de tu carrera artística", impartido por Annamieka Hopps, de Artwork Archive, una persona que conoce tanto el proceso creativo como los sistemas empresariales que lo sustentan.

Este no es sólo otro taller sobre hojas de cálculo y sistemas de archivo. Se trata de crear los cimientos que permitirán que tu creatividad florezca mientras construyes una carrera artística profesional sostenible.

Lo que descubrirá:

• Cómo catalogar y organizar su obra completa

• Formas de crear portafolios en línea convincentes que muestren tu arte profesionalmente

• Sistemas para cultivar las relaciones con compradores, coleccionistas y conservadores.

• Métodos para generar material profesional de forma rápida y eficaz

• Estrategias para controlar los gastos y gestionar las finanzas

• Herramientas para estar al tanto de las oportunidades y los plazos

¿Y lo mejor? No es necesario ser usuario de Artwork Archive para beneficiarse de este taller. Los principios y estrategias tratados mejorarán su práctica artística independientemente de los sistemas que decida aplicar.

¿No puede asistir en directo? No se preocupe. Regístrese ahora y le enviaremos la grabación para que la vea cuando le venga bien.

Tu carrera artística es demasiado importante para dejarla al azar. Es hora de dar a tu creatividad la base profesional que se merece.

Inscríbase en el taller gratuito del 30 de julio y dé el primer paso para transformar su práctica artística de caótica a profesional, de dispersa a estratégica, de sobrevivir a prosperar.

Sé creativo.